На Maison&Objet мы познакомились с компанией Samuel&Sons и ее очень необычной коллекцией. Ее создателем является известный американский дизайнер Lori Weitzner. На Proposte встретились с Лори и обсудили с ней современные тренды, роль текстиля в интерьере, особенности работы американских дизайнеров и даже работающих мам. Представляем вам первую часть интервью.

Lori Weitzner

– Здравствуйте, Лори. Очень приятно с вами познакомиться.
Во время Maison&Objet мы посетили шоурум Samuel and Sons, и вы показали нам свою новую коллекцию. Эта коллекция была полностью создана вами, верно?

– Да.


– Вы нас тогда очень удивили текстурами, цветами и очень необычным способом воплощения идей. Мы ни у кого не видели такого раньше. Это было сравнимо с произведением искусства.
– Вау, спасибо.


– После посещения шоурума мы решили, что очень хотим узнать о вас больше. Спасибо, что нашли время для этого интервью. Расскажите, пожалуйста, как вы начали свою работу в сфере дизайна.

– О, это долгая история. Если кратко, я училась в университете на художника, и мой профессор посоветовал мне переключиться на дизайн текстиля, потому что у меня хорошее чувство цвета и композиции. Я подумала: «Что еще за дизайн текстиля?». Но я быстро научилась, изменила основные предметы, которые изучала в университете, и получила диплом дизайнера текстиля.

– А как насчет искусства, картин?

– Я не рисую. Я делаю эскизы для свой продукции, но это происходит не ради искусства.
Я не называю себя художником, я считаю себя дизайнером. Главное отличие – я создаю для людей вещи, которые они захотят использовать.

Когда ты художник, то просто создаешь то, что тебе хочется, и надеешься, что людям это может понравиться. Но здесь нужно думать о бизнесе.

И я всегда думаю, как расширить горизонты, как создать что-то еще более необычное и при этом я могла бы это продать.

– Вы делаете проекты только для компаний или у вас есть и свои собственные коллекции?

– Я работаю над лицензированными продуктами, Samuel and Sons – яркий тому пример.

Но у меня есть и своя линия. Это ткани и настенное покрытие под моим именем Вайцнер. И это фантастика! Мы пытаемся создать уникальные продукты для внутреннего рынка.

Мы создаем отделку – я бы назвала это украшениями для дома – уже на протяжении 10 лет и планируем делать ковры.

Я также занимаюсь канцелярскими товарами, журналами, сейчас мы работаем над керамической плиткой.

И украшения – моя новая деятельность.

Для увеличения нажмите на изображения

– Новый продукт для вас.

– Он еще в стадии разработки, совершенно новый продукт, выйдет осенью. Я вложила в него свои собственные инвестиции. И он вобрал в себя все, о чем я узнала в мире текстиля и интерьера – вышивка, бисероплетение.


– Давайте поговорим о Proposte. Какие изменения вы видите на ярмарке по сравнению с предыдущими годами?

– Я думаю, что в этом году здесь лучше энергия. Больше натуральных тканей и деревенский стиль присутствует везде. Гораздо меньше шелка, чем несколько лет назад. Люди просто не покупают шелк.

– Но много льна. Тонны льна.

– С точки зрения рисунка я вижу много крупных паттернов и микса дизайнов, например, геометрия и цветочный рисунок. Часто используются разные техники и объемные ткани.


– Еще много бархата. Бархат не уходит. Как насчет шерсти? Я вижу много шерсти и кашемира.
– Да.


– И мягкие ткани.

– Но люди устали от вискозы. Немного.


– Так что преобладают шерсть, лен и различные сочетания.

– А также меховые эффекты. Как искусственный мех.
И меня очень впечатлили инновационные методы печати. Один пример: вы знаете, что обычно используется прямая печать. Но есть и более интересные способы, такие как печать на бархате и разных волокнах. Когда вы печатаете, изображение отображается только на одном волокне. Нужно больше экспериментировать с печатью, смешивать разные типы печати на тканях.


– Объединение многих технологий. Я думаю, что в прошлом году использовались сюрреалистические методы.

– Печатать на основе, затем переплетение, а также вышивка.


– Кое-что из этого уже чересчур, но это показывает возможности техник.

– Есть интересная компания Enzo (EnzodegliAngiuoni). Они комбинируют технологии очень интересно и умно. Очень продуманно. Я бы упомянула инновационные технологии, такие как обивки из какой-то умной ткани, которая использует смарт-технологии.


– На выставке этого было не очень много.

– Но лично меня очень интересует умный текстиль. Вы не найдете здесь его слишком много. Вы когда-нибудь бывали в Нидерландах? В марте в Амстердаме было шоу. Оно не о красивых вещах, а об умных. Вещи, которые перенимают температуру, или вещи, сделанные из переработанных материалов. Это супер круто! Это то, что я хочу видеть, что я могу сделать для этого мира.

– Но это также очень важно сейчас, когда текстиль умный.

– В моде сейчас продвинутое мышление. Я вхожу в совет университета в Америке, где делают много умного текстиля. И мне интересно, как я могу применить это в мире.

Я попыталась сделать покрытие для стен, которое меняет цвет в зависимости от температуры. Это было слишком мило. И было здорово говорить об этом с прессой, но мои клиенты не купят это. Затем я пыталась сделать текстиль, чтобы он поглощал солнечную энергию днем, а затем отдавал ночью.


– Отличная идея.

– Это займет уйму времени, но мне это интересно.


– Как мы видели в Samuel and Sons, вы используете много драгоценностей, камней и стекла в вашей работе. Очень необычно, и результат выглядит фантастически.

– Спасибо. Эта коллекция называется Couture. Она запущена недавно и особенно мне нравится. Вдохновением послужили дизайнеры модной одежды, они уделяют особое внимание деталям – украшают элементы бисером, вышивкой, вкладывают очень много труда. Это то, что я люблю в моде. И я подумала, что возможно, есть способ использовать это...

– ...в дизайне интерьера.

– Точно. Поэтому коллекция называется Couture.

– Вы сказали, что вдохновляетесь миром моды. Может быть, есть и другие вещи, которые вдохновляют вас на воплощение идей?

– Меня вдохновляет все. Я могу получить вдохновение здесь, глядя на форму листа. Я могу пройтись по магазинам в Венеции или в моем родном городе Нью– Йорке. Я могу получить вдохновение от своих детей. Я могу почерпнуть его из музыки. Вдохновение не обязательно должно быть визуальным. Это может быть просто звук или эмоция.

Я живу в Нью-Йорке, и это очень сумасшедший хаотичный город с довольно смешанной культурой. Но я хочу сказать, что лучшее время для моего вдохновения – это когда я путешествую.



– Трудно ли вам совмещать семью и работу?

– В вашей стране много работающих женщин, у которых есть дети?


– Да, очень много.

– Я всегда работала, даже, когда была очень маленькой. Я считаю, что я хорошая мать, потому что мне нравится то, что я делаю, и я счастлива. Поэтому, когда я прихожу домой, я счастлива, и я со своими детьми. Если бы я не работала, я не думаю, что была бы так же счастлива, я была бы капризной матерью.


– Да. Я понимаю вас, и я полностью согласна с вами: детям нужна счастливая мама.

– У меня две девочки, и я хочу быть образцом для них. Хочу, чтобы они нашли и занимались тем, что любят, а не просто делали что-то. Иногда они приходят в мою студию и работают на меня. Иногда я плачу им. Они помогают мне.


– Они помогают вам придумать что-то новое?

– Они приводят в порядок мои цветные коробки и, я думаю, что они гордятся мной. Когда я путешествую… Я должна сказать, что у меня потрясающий муж. Он также работает, и он должен путешествовать, но он всегда дома, когда я путешествую.

– Он вам помогает?

– Он всегда поддерживает меня. Я очень благодарна ему за это.

Продолжение следует

Не пропустите вторую часть интервью. В нем мы поговорим, как работают американские дизайнеры, почему текстиль незаслуженно задвигают на второй план и как найти свой личный цвет.